20 av de mest populära arkitekturstilarna i historien

Klassisk arkitektur

Den klassiska arkitekturen är ett paraplybegrepp för de byggnadsstilar som har sitt ursprung i antikens Grekland och Rom och har påverkat århundraden av efterföljande designrörelser över hela världen, inklusive neoklassisk och grekisk väckelsearkitektur. Några av de mest berömda byggnaderna i den moderna världen är baserade på antik grekisk och romersk design.

Klassisk arkitektur fokuserar på symmetri och proportioner; kolonner med doriska, joniska eller korintiska detaljer; användning av material som marmor, tegel och betong; och klassiska designmotiv som invändiga lister, tak med medelhög lutning, takfot i boxform, dekorativa dörromfattningar och brutna frontoner över entrédörren.

Medan den klassiska arkitekturen till stor del ersattes av modernism och modern arkitektur under 1900-talet, fortsätter den klassiska arkitekturen att byggas i vad som har ommärkts som ”nyklassisk” stil.

Islamisk arkitektur

Islamisk arkitektur är en kategori av arkitektur som skapades som en fysisk manifestation av islams principer av muhammedanerna (människor med islamisk tro) på 700-talet. Dess traditioner fortsätter fram till idag. Den byggnad som oftast förknippas med islamisk arkitektur är moskén, eller en muslimsk plats för tillbedjan.

Islamisk arkitektur finns främst i arabstater och länder med muslimsk majoritet över hela världen, men är också vanligt förekommande i europeiska länder med arabisk eller islamisk historia, som Spanien och Portugal. Några av de viktigaste elementen är geometriska mönster, spetsiga bågar och kupoler.

De slående skulpturala formerna och ofta bländande ornamentala detaljerna som kännetecknar islamiska byggnader inkluderar några av de mest imponerande byggnadsverken på jorden, som Taj Mahal i Indien och Alhambra i Granada, Spanien.

Renässansens arkitektur

Renässansarkitekturen uppstod i Florens i Italien i början av 1400-talet. Den innebar ett återupplivande av antika grekiska och romerska klassiska arkitektoniska former och ersatte den rådande medeltida estetiken i den gotiska arkitekturen. Den kännetecknas av exakt symmetri och proportioner, vilket framgår av den storslagna Peterskyrkan i Rom, som är det mest välkända exemplet på denna arkitektoniska stil.

Renässansen (”pånyttfödelsen”) sträckte sig över två århundraden och omfattade inte bara arkitektur utan även konst och mänskliga ideal. Den gav upphov till multidisciplinära giganter som Leonardo da Vinci och Michelangelo. Det bestående kulturella arvet från renässansen gör den till en av de mest omvälvande perioderna i västvärldens historia.

Renässansarkitekturen fokuserade på de klassiska skönhetsidealen som bygger på proportioner och symmetri. Geometri ingick också och många byggnadsplaner var symmetriska kvadrater. Stilen kännetecknas av kvaderstensmurverk och klassiska element som kupoler, kolonner, pilastrar, överstycken, bågar och frontoner. Tidiga renässansbyggnader fokuserade på att få in luft och ljus i rummet – en blinkning till renässansens gryende ideal och tankar.

Tudorarkitektur

Tudor-arkitekturen har sitt ursprung i England under Tudor-perioden som började 1485 och framkallar sagoboksstugor och gammaldags charm. Tudorhus byggdes av hantverkare som kombinerade renässans och gotiska designelement för att skapa en övergångsstil som spreds över hela England tills den ersattes av elisabetansk arkitektur 1560.

Tudorstilen återföddes i USA på 1890-talet och förblev populär fram till 1940-talet. Tudorhusen har karaktäristiska korsvirkesdetaljer, långa vertikalt placerade dekorativa träbjälkar som skapar en tvåfärgad exteriör. Men hus i Tudor Revival-stil valde ofta bort denna ursprungliga Tudor-stil till förmån för rödtonat tegel med utsmyckade detaljer runt fönster, skorstenar och entréer.

Kolonial arkitektur

Arkitektur i kolonialstil uppstod först under det koloniala styret i USA på 1600- och 1700-talen. Det är fortfarande en av de mest populära arkitektoniska hemstilarna i hela USA. Idag är termen ”kolonial” i allmänhet en förkortning för den historiska byggnadsstilen som introducerades av brittiska kolonister i New England, liksom Colonial Revival-stilen som ökade under 1900-talet.

Det inkluderar flera arkitektoniska stilar som återspeglar det mångkulturella inflytandet från de tidiga bosättarna i USA, såsom saltlådestil, georgiansk, Cape Cod, fransk kolonialstil, spansk kolonialstil och holländsk kolonialstil, bland andra.

Kännetecknet för ett hem i kolonialstil är dess symmetri och kvadratiska eller rektangulära form. Dörren är centrerad, fönstren matchar på varje sida och vanligtvis finns det minst två till tre våningar. Hem i kolonialstil är så populära eftersom de har lockande utseende. De är också i en modulär form, vilket gör dem lätta att arbeta med om du planerar att redesigna.

Cape Cod Arkitektur

Cape Cod-arkitekturen är uppkallad efter Massachusetts kustregion där den är signaturstilen. Cape Cod-husen är hemtrevliga och tilltalande och har enkla, tidlösa silhuetter med element som stolpar och bjälkar av ek- och furuträ, trägolv, eldstäder av tegel, tak av clapboard eller cederträ och sidobältros.

De engelska kolonisatörerna på 1600-talet anpassade först de engelska korsvirkeshusen för att passa det bittra klimatet i New England och skapade en mer lådformad, lägre silhuett för att stå emot väder och vind. En andra våg som kallas Cape Cod Revival under 1920- till 1950-talen bidrog till att popularisera stilen i hela USA och blev en ekonomisk lösning under både depressionen och efterkrigstidens bostadsboom på 1940- och 50-talen.

Även i det superstora Amerika på 2000-talet behåller Cape Cod-stilhem en nostalgisk populär överklagande med nybyggnader i alla storlekar idag.

Neoklassisk arkitektur

Neoklassisk arkitektur är en byggnadsstil som uppstod under den förnyelse av den klassiska grekiska och romerska arkitekturen som inleddes omkring 1750 och blomstrade under 1700- och 1800-talen. Medan den grekiska väckelsearkitekturen använder klassiska element, som kolonner med doriska, joniska eller korintiska detaljer, kännetecknas nyklassicismen av ett mer fullskaligt återupplivande av hela och ofta storskaliga klassiska volymer.

Några av de mest kända och lätt igenkännliga institutions- och regeringsbyggnaderna i Europa och USA är i nyklassicistisk stil, t.ex. Vita huset och Capitolium.

Italiensk arkitektur

Italiansk arkitektur avser en särskild byggnadsstil från 1800-talet som inspirerades av italiensk renässansarkitektur från 1500-talet i kombination med pittoreska influenser som innehöll arkitektoniska element från ett romantiserat förflutet som bröt mot några av de strikta reglerna kring formell klassisk arkitektur.

Den italienska stilen föddes 1802 när arkitekten John Nash byggde den första italienska villan i England, Cronkhill i Shropshire, och fick ett uppsving genom Sir Charles Barrys arbete på 1830-talet. Stilen spreds över hela norra Europa, det brittiska imperiet och USA från slutet av 1840-talet till 1890. Det var en mycket populär byggnadsstil som användes både på landsbygden och i stadsmiljöer i USA på 1860-talet efter inbördeskriget.

Arkitektur i grekisk nybyggnadsstil

Greek Revival-arkitekturen är inspirerad av symmetrin, proportionerna, enkelheten och elegansen i de antika grekiska templen från 500-talet f.Kr. I USA nådde Greek Revival sin högsta popularitet mellan 1825 och 1860 och blev den första dominerande nationella arkitekturstilen i USA när den spred sig från östkusten över hela landet till västkusten och lämnade efter sig byggnader för delstatshuvudstäder, banker, New England-kyrkor, radhus i städerna, cottages med gallerier och plantagehus i södra USA.

Inspirerade av demokratins födelseplats lånade amerikanerna klassiska element för att utforma byggnader för vad som då fortfarande var en ny demokrati, till exempel kolonner med doriska, joniska eller korintiska detaljer, vitmålade för att efterlikna den marmor som användes i antikens Grekland; svagt sluttande tak med gavelfronter; och detaljerade dörromfattningar. Inredning hade enkla, ganska öppna planlösningar, graciösa proportioner, höga fönster och dörrar i salongen, utsmyckade gipstak, släta gipsväggar, breda plankgolv och utsmyckade takmantlar.

Viktoriansk arkitektur

Termen viktoriansk arkitektur syftar inte på en viss stil utan på en epok – drottning Victorias regeringstid från 1837 till 1901. Stilen har sitt ursprung i England och definierar fortfarande till stor del arkitekturen i dess städer, men varierande stilar av viktoriansk arkitektur spreds till platser som Nordamerika, Australien och Nya Zeeland.

Den viktorianska erans arkitektur kännetecknas av sin oreflekterade hängivenhet till ornament och sin utsmyckade inredning. Några kännetecken som hjälper dig att känna igen en viktoriansk byggnad från utsidan är: brant lutande tak, enfärgat eller färgglatt målat tegel, utsmyckade gavlar, takrosetter, skjutfönster och burspråk, åttkantiga eller runda torn och generösa verandor. Interiörer har ofta stora trappor, komplicerade planlösningar, högt i tak, intrikat snidade träpaneler och dekorativa eldstäder.

Arts and Crafts arkitektur

Arts and Crafts-rörelsen var en reaktion på den viktorianska arkitekturens utsmyckade och massproducerade stilar och förespråkade handgjord design och användning av naturmaterial som sten, tegel, trä och hamrade metalldetaljer i koppar och brons. Arts and Crafts-rörelsen, som hade sitt ursprung i Storbritannien i mitten av 1800-talet, spred sig till USA i början av 1900-talet och omfattade arkitektur, inredningsdesign, textilier, konst och mycket mer.

Många arkitektoniska stilar kom ur Arts and Crafts-rörelsen, inklusive de populära Craftsman- och Bungalow-husen, enkla, genomtänkta strukturer som ursprungligen designades för arbetarklassfamiljer.

Hem i Arts and Crafts-stil är symmetriska; låga till marken; utformade för effektivitet och minimal skötsel; har ofta stora eldstäder; låglutande tak med breda överhäng; synliga inre balkar; inbyggda bokhyllor, fönsterplatser och skåp; och flera fönster med små rutor; framträdande verandor; och öppna planlösningar.

Beaux-Arts arkitektur

Beaux-Arts-arkitektur är en byggnadsstil som uppstod vid École des Beaux-Arts i Paris i slutet av 1800-talet och spreds till USA under guldåldern. Beaux-Arts-byggnader är grandiosa, teatraliska och mycket utsmyckade byggnader som är inspirerade av romersk och grekisk klassicism och inspirerade av franska och italienska renässans- och barockbyggnadsstilar, till exempel Musée D’Orsay.

Framstående amerikanska arkitekter som Richard Morris, HH Richardson och Charles McKim utbildade sig vid Beaux-Arts-skolan i Paris och Beaux-Arts-stilen anammades för stora byggnadsprojekt i USA, t.ex. kongressbiblioteket i Washington D.C. och framstående byggnader som Grand Central Terminal och New York Public Librarys huvudfilial i New York. Beaux-Arts-arkitekturen försvann runt 1930 i och med depressionen, som gjorde sådana överdrivna överdådiga byggnader omoderna och föråldrade.

Art Nouveau Arkitektur

Art Nouveau är en estetisk rörelse från slutet av 1800-talet och början av 1900-talet som influerades av naturen och definierades av organiska former och slingrande linjer och omfattade allt från arkitektur till inredningsdesign, möbler, inredning, glas, smycken och bildkonst.

Den var främst koncentrerad till Europa och USA och anses vara en internationell stil. Variationer av jugendstilen är kända under olika namn i olika länder. Termen Art Nouveau dök först upp i Belgien och används i Frankrike, där förgreningar av stilen också kan kallas Belle Epoque och Style Guimard. I Spanien kallas den för modernism och i Tyskland för Jugendstil (ungdomsstil). I USA kallas Art Nouveau ofta för Tiffany Style, tack vare det uppmärksammade arbete som utfördes av juveleraren och glasmästaren Louis Comfort Tiffany (1848-1933), skaparen av den ikoniska Tiffany-lampan.

Art Nouveau-arkitekturen efterträddes av Art Deco-arkitekturen, som blev en dominerande stil på 1920-talet.

Art Deco arkitektur

Art Deco-arkitektur är en del av Art Deco-rörelsen, en uppfinningsrik designperiod i USA och Europa på 1920- och 30-talen som omfattade mode, konst, hushållsartiklar och byggnadsstilar under det glada tjugotalet och den stora depressionen. De tidigaste exemplen på art deco-arkitektur finns i Paris, Frankrike, innan stilen spred sig till USA på 1930-talet och för alltid påverkade Manhattans skyline med numera ikoniska skyskrapor som Empire State Building, Rockefeller Center och Chrysler Building.

Art Deco-byggnader använder material som stuckatur, terrakotta, dekorativt glas, krom, stål och aluminium. De har utsmyckade, geometriska detaljer som chevrons, pyramider, stiliserade solutbrott eller blommor, sicksack och andra geometriska former. Många Art Deco-byggnader har ljusa, överdådiga färger som accentueras av kontrasterande svart, vitt, guld eller silver. Och de har ofta fragmenterade triangulära former; dekorativa, geometriska fönster; parapeter och spiror.

Bauhaus arkitektur

Bauhaus-arkitekturen är sprungen ur den inflytelserika tyska skola som grundades av Walter Gropius (1883-1969) i början av 1900-talet och som hade ett utopiskt mål att skapa en radikalt ny form av arkitektur och design för att hjälpa till att återuppbygga samhället efter första världskriget. Genom att sammanföra konst, hantverk, design, arkitektur och teknik främjade Bauhaus rationell, funktionell design som anammade ett synsätt där formen följer funktionen och mindre är mer.

Alla Bauhaus-byggnader ser inte likadana ut, men i allmänhet undviker de ornamentering för att fokusera på enkel, rationell, funktionell design; använder enkla geometriska former som triangeln, kvadraten och cirkeln; har asymmetri; använder moderna material som stål, glas, betong; har funktioner som platta tak, glasridåväggar och släta fasader.

Bauhaus utvecklades till den internationella stilen när Gropius och andra framstående medlemmar av Bauhaus emigrerade till USA på 1930-talet och påverkade senare modernismens utveckling på 1950- och 60-talen. Bauhaus arkitektur och designprinciper påverkar fortfarande formen och utseendet på vardagsföremål.

Industriell arkitektur

Industriell arkitektur är en allmän term som används för att beskriva byggnader som uppförts för att tillgodose industrins behov och omfattar en rad olika byggnadstyper och stilar som blandar funktionalitet och design och som finns över hela den industrialiserade världen, t.ex. fabriker, lager, gjuterier, stålverk, vattentorn, spannmålssilor, destillerier, bryggerier, raffinaderier, kraftverk och andra nyttobyggnader. De första industribyggnaderna uppfördes på 1700-talet under den första industriella revolutionen som ägde rum främst i Storbritannien från ca 1760 till 1840.

Men när vi idag refererar till industriarkitektur syftar vi främst på de byggnader som uppstod som en reaktion på den utbredda användningen av nya material som metall och betong samt massproduktionsmetoder som den andra industriella revolutionen i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet förde med sig, och som utgjorde byggstenarna för den moderna arkitekturen.

Industriarkitekturens kännetecken kan vara stora, öppna planlösningar, högt i tak, råa material som betong, tegel och metall, avsaknad av utsmyckning på fasaden, synligt tegel, kanalsystem och rörledningar samt stora fönster med metallgaller.

Modern arkitektur

Modern arkitektur avser den arkitekturstil som blomstrade i början och mitten av 1900-talet. Modern arkitektur förkastar de senaste årens prydnadsstilar och förespråkar rena linjer, funktionell design, öppna planlösningar, inbyggd förvaring, fokus på material som stål, betong, järn, glas, trä, tegel och sten samt fokus på att integrera arkitekturen i det naturliga landskapet och samtidigt ta in naturen med hjälp av stora fönster som släpper in naturligt ljus och luft.

Moderna arkitekter som Frank Lloyd Wright omdefinierade en ny värld av arkitektur med form följer funktion design, och en mängd designers från mitten av århundradet förändrade det byggda landskapet och världen av inredning med moderna möbler från mitten av århundradet som fortsätter att vara mycket populära idag.

Brutalistisk arkitektur

Brutalistisk arkitektur (1950-1970-talet) kännetecknas av enkla, blockliknande, massiva betongkonstruktioner (termen är en lek med det franska uttrycket för rå betong, béton brut). Med enkla, grafiska linjer, ett tungt utseende, en monokromatisk palett och en brist på ornament är brutalismen en djärv, tydlig och evigt polariserande stil.

Den brutalistiska arkitekturen, som är en avart av modernismen, blev ett populärt men ständigt kontroversiellt val för institutionella byggnader runt om i världen innan den försvann på 1980-talet och gav plats åt postmodernismen och dagens moderna stilar. Men stilens inflytande kan ses i samtida produkt- och inredningsdesign, möbler, föremål och webbdesign.

Postmodern arkitektur

Postmodern arkitektur är en 1900-talsrörelse som kännetecknas av ett mischmasch av klassiska och moderna stilar. Den uppstod på 1960- och 70-talen som ett svar på den rådande moderna arkitekturen från mitten av 1900-talet, som postmoderna arkitekter uppfattade som platslös och stel, byggd av eleganta moderna material som stål och glas och saknade ornament och känslor.

De mest framgångsrika postmoderna byggnaderna utstrålar personlighet, humor och en ironisk syn på tidigare arkitektoniska element och rörelser och undviker konventionell skönhet och föreställningar om vad som utgör god smak. Genom att använda en regelbrytande pastisch av olika stilar kan postmoderna byggnader vara utmanande för den oinvigde, med en dragning åt kitsch och camp.

Några av världens mest kontroversiella, provokativa, idiosynkratiska och minnesvärda byggnader har tillkommit inom ramen för den postmoderna arkitekturrörelsen, t.ex. Centre Pompidou i Paris och Walt Disney Concert Hall i Los Angeles.

Samtida arkitektur

Samtida arkitektur är ett samlingsbegrepp som omfattar en rad olika byggnadsstilar som ofta skiljer sig radikalt från varandra och ibland från allt som har funnits tidigare. Samtida arkitektur följde på den moderna perioden under första halvan av 1900-talet och den postmoderna perioden under 90-talet.

Med hjälp av innovativa material och byggmetoder som datorgenererade kurvor, laserskärningsteknik och 3D-utskrifter använder samtida arkitekter ofta rundade former, böjda linjer, okonventionella volymer, asymmetri och öppna planlösningar. Hållbarhet är en viktig del av den moderna arkitekturen. Specialbyggda nya hem kan ha en modern stil, men behöver inte nödvändigtvis ha det.