Att erkänna de svarta inredningsarkitekternas bidrag till design- och inredningsbranschen är avgörande för att komma vidare och ge alla röster, oavsett bakgrund, utrymme att höras. Vi lyfter fram begåvade svarta inredningsarkitekter som trivs i branschen idag.
Joy Navons resa in i inredningsvärlden är djupt rotad i hennes livfulla uppväxt i Brooklyn, New York. Joy växte upp i en stad fylld av olika kulturer, smaker och stilar, och hennes tidiga kontakt med konst, mode och musik tände hennes passion för kreativa uttryck. Påverkad av sin mors kärlek till modetidningar och sin fars musikaliska bakgrund har Joy alltid haft en konstnärlig anda som så småningom hittade sin plats i designen.
Efter att ha tagit examen från Virginia State University upptäckte hon en djup koppling till sin svarta kultur, som spelar en central roll i hennes designestetik. Idag återspeglar Joys moderna och eklektiska stil och hennes genomtänkta sätt att skapa meningsfulla, känslostyrda utrymmen både hennes personliga resa och hennes djärva vision för framtidens inredningsdesign.
Möt experten
Joy Navon är en inredningsarkitekt med djupa rötter i Brooklyn, New York. Hon är starkt influerad av sina föräldrars passion för kreativa uttryck och sin djupa koppling till den svarta kulturen.
Berätta för oss om din uppväxt: Var kommer du ifrån och hur var det att växa upp där?
Mitt namn är Joy Navon och jag är född och uppvuxen i Brooklyn, New York. Att växa upp i staden var en så unik upplevelse – att exponeras för så många olika kulturer, mat, musik och mode. Jag insåg inte hur speciellt det var förrän jag blev äldre. Det formade verkligen min uppfostran.
Jag älskar musik – min far spelade en stor roll i det – men jag får min stil och mina influenser från min mor. Hon hade alltid mode- och inredningsmagasin och svarta publikationer hemma. Jag var fascinerad av dem.
Jag fortsatte med att ta examen från en HBCU, Virginia State University. Det var då jag verkligen kom i kontakt med den svarta kulturen och upptäckte min personliga identitet.
Vill du ha mer designinspiration? Anmäl dig till vårt kostnadsfria dagliga nyhetsbrev för de senaste inredningsidéerna, designtipsen och mycket mer!
Vad fick dig att bestämma dig för att det var ditt kall att vara designer?
Det känns som om designen kallade på mig. Jag har alltid haft vad de kallar ”ett öga”. Att bli inredningsarkitekt har varit min dröm sedan barnsben. Det började när jag var åtta eller nio år gammal och såg programmet ”Trading Spaces: Boys vs Girls”. Att se barn använda sin kreativitet genom inredningsdetaljer var häpnadsväckande.
Det var första gången jag såg att design var möjligt för någon som jag. Från och med då visste jag att det var det jag ville göra. Jag gick igenom många hinder på vägen, men jag är så tacksam för att jag är här nu.
Hur skulle du beskriva din personliga stil och ditt sätt att utforma rum?
Min stil är definitivt modern-eklektisk. Jag är extremt attraherad av rena linjer, tunga material och djärva färger. Jag älskar att blanda stilar och texturer med kultur och personliga intressen.
När jag utformar ett rum tänker jag först och främst på hur jag eller kunden vill att människor ska känna sig i rummet. Design, precis som alla andra konstformer, har förmågan att väcka känslor. Så för mig är det så jag vill börja. Funktionalitet ligger också alltid i framkant.
Har du någon designinspiration, vare sig det är från din kultur, andra kulturer eller något annat däremellan?
Jag hittar inspiration överallt. Som svart kvinna talar min kultur genom allt jag gör. Jag dras naturligt till designelement som påminner mig om min omgivning och min uppväxt. Även konst – målningar, tryck och mönster – är en stor inspirationskälla för mig. Ibland leder de mina designplaner eller får mig att ändra mig.
Vilket designprojekt har du gjort som har följt dig under hela din karriär?
Jag är ett nytt ansikte i inredningsvärlden, men jag måste nog säga renoveringen av mitt familjehem. Det var det första stora projekt som jag någonsin arbetade med, och jag arbetar fortfarande med det. Det här projektet kommer att pågå under de närmaste åren, men att kunna bidra till min familjs arv gör mig så stolt.
Genom att jonglera renoveringen med innehållsskapande fick jag kontakt med så många kunder. Det förändrade min karriär helt och hållet. Det är bara ytterligare en anledning till att jag aldrig kommer att glömma det.
Hur införlivar du designelement från de samhällen där du växte upp i ditt arbete?
Ett av mina favoritmaterial är rotting; det påminner mig om min gammelmormors påfågelstol. Jag beundrade den stolen och den påminde mig alltid om henne. Nu när jag har mitt eget hem har jag flera rottingmöbler. Det är det bästa sättet jag vet för att införliva element av samhälle och kultur i min design: Jag använder mig av livserfarenheter.
Vad betyder det för dig att vara en färgad kvinna i din bransch?
Det betyder allt, helt enkelt allt eftersom jag inte ser det så ofta. Det finns så många begåvade designers där ute som har något unikt att erbjuda om de får chansen. Jag har alltid älskat talesättet ”var den förändring du vill se”, och det är vad jag strävar efter att göra.
Vad är din favoritdel i ditt eget hem?
Det här är extremt svårt att välja eftersom jag älskar varje del av mitt hem. Jag har försökt att fylla varje centimeter av mitt utrymme med personlighet, komfort och omtanke. Jag tror att jag har lyckats med det eftersom det har blivit en fristad för mig och min familj.
Vad är en sak som du försöker införliva i varje utrymme du designar?
Färg. Jag ser inte livet i svart och vitt, så jag designar inte på det sättet. Även i neutrala mönster försöker jag hitta ett sätt att visa upp färg genom textur och ytbehandlingar.
Vilken är din favoritbutik när du vill ha fin inredning?
Jag måste nog säga CB2. Jag har alltid älskat allt de har att erbjuda. Deras lager är alltid fyllda med djärva, unika föremål som du inte kan hitta någon annanstans.
Vilken designtrend är du trött på?
Om jag måste välja skulle jag säga boucle. Det är ett vackert material, så jag förstår att det är lockande, men jag tycker inte att det är genomförbart på lång sikt. Som alla trender kommer det att åldras ut, men om det är något du tycker om borde det inte ens spela någon roll.
Var är det bästa stället du någonsin har varit på designmässigt?
Jag måste nog säga resorten Atelier Playa Mujeres i Mexiko. Den är mycket modern med avancerad design. Jag var imponerad och inspirerad under hela min vistelse.
Finns det något annat som du skulle vilja tillägga om vem du är och din resa i designvärlden?
Det du kan förvänta dig att se från mig är evolution. Jag strävar ständigt efter att tänja på gränserna för vad som är ”acceptabelt” och ”trendigt” inom design. Jag kommer alltid att fokusera på hur jag känner mig i stunden; min stil är ständigt föränderlig.